Headlines
Loading...
Pengaruh Animasi Jepang di Hollywood

Pengaruh Animasi Jepang di Hollywood

Dari Kubrick hingga Cameron, penggemar anime telah mengambil hal-hal yang mereka sukai dalam animasi Jepang dan menerjemahkannya ke film aksi langsung. Mengapa film orisinal Hollywood yang mengambil inspirasi dari anime cenderung lebih sukses daripada upaya melakukan adaptasi anime secara langsung?

Penggemar anime mengambil inspirasi dari media yang paling mereka kenal!

2001 (bawah) terinspirasi oleh Astro Boy (atas)

Pada tahun 1965, Osamu Tezuka menerima surat dari Stanley Kubrick muda, penggemar karyanya di Astro Boy, mengundangnya untuk menjadi direktur seni pada 2001: A Space Odyssey. Tezuka menolak, tidak mau pindah ke Inggris selama satu tahun untuk produksi. Tapi ini akan menjadi contoh pertama yang diketahui dari pembuat film Amerika yang mengungkapkan kekaguman dan mengambil inspirasi dari anime (mengetahui fandom awal Kubrick, mudah untuk melihat pengaruh Astro Boy dalam skenario terakhirnya A.I.).

Persepsi umum mengatakan bahwa Hollywood tidak "mendapatkan" anime, dan jika Anda hanya menggunakan adaptasi berlisensi, mudah untuk mengetahui alasannya. Sebagian besar adaptasi anime yang diusulkan di Hollywood telah berada di neraka pengembangan selama bertahun-tahun jika tidak beberapa dekade, dan beberapa yang telah selesai bukanlah yang paling sukses. Namun industri film dipenuhi dengan penggemar anime, dan banyak film orisinal yang sukses telah mengambil inspirasi dari anime.

Bagaimana Hollywood dipengaruhi oleh dunia anime?

Kimba the White Lion (kiri) diduga menjadi inspirasi The Lion King (kanan)

Hampir 30 tahun setelah Kubrick mengirim suratnya, Tezuka sekali lagi dibicarakan di Hollywood, karena film Disney tertentu. Sementara pengacara Disney telah membantahnya, ada bukti yang menunjukkan bahwa The Lion King memulai produksi sebagai remake dari Tezuka's Kimba the White Lion, hanya untuk diubah menjadi film asli pada pertengahan produksi karena kegagalan untuk mendapatkan lisensi. Tuduhan plagiarisme beredar, tapi itu agak tidak adil: sementara Lion King meminjam citra dari Kimba, ia meminjam dari sumber yang cukup berbeda dari Hamlet ke dalam buku untuk dijadikan sebagai karya asli daripada rip-off langsung.

Pada tahun-tahun setelah kontroversi Lion King, animator Amerika menjadi lebih terbuka dalam berbicara tentang pengaruh Jepang mereka. Tidak ada yang lebih vokal tentang hal itu selain John Lasseter dari Pixar, yang berteman dengan Hayao Miyazaki dan juga bertanggung jawab atas film-film Ghibli yang di-dubbing dalam bahasa Inggris. Jejak tema gaya Miyazaki terlihat di seluruh karya Pixar, mulai dari lingkungan apokaliptik Wall-E hingga adegan penerbangan dan protagonis tua film Up. Totoro sendiri membuat cameo utama di Toy Story 3.

Agen Smith dari The Matrix (kanan), dalam pose yang mirip dengan Motoko dari Ghost in the Shell (kiri)

Bukan hanya animator yang menggambar dari anime Jepang. Sutradara live-action telah memanfaatkan ide dan teknik dari anime juga. Seluruh estetika Wachowski bersaudara dari The Matrix telah berhutang budi pada anime, terutama Ghost in the Shell. Mereka bahkan menugaskan The Animatrix, serangkaian film pendek dari berbagai animator Jepang, dan satu adaptasi langsung mereka dari serial anime, Speed Racer, mungkin satu-satunya adaptasi Hollywood sejauh ini untuk menangkap semangat aslinya.

Darren Aronofsky membeli hak untuk Perfect Blue bukan untuk membuat ulang tetapi untuk menggunakan gambar tertentu dalam film untuk Requiem for a Dream, dan meskipun dia mengatakan dia tidak secara sadar membidiknya, Black Swan memiliki cukup banyak kesamaan dengan Perfect Blue untuk dipertimbangkan, sebuah remake spiritual.


Kecintaan Tarantino pada semua genre film meluas ke anime, yang menyebabkan kolaborasi dengan Production IG pada Kill Bill Volume 1, sementara George Miller hampir menjadikan Mad Max: Fury Road sebagai anime sebelum ia menerima kesempatan untuk membawakan anime-nya yang terinspirasi dari visi atas untuk live-action.

James Cameron menunda adaptasi Battle Angel-nya untuk waktu yang lama, tetapi ada sedikit Princess Mononoke yang bercampur dengan Dances With Wolves dan pengaruh sci-fi tahun 60-an di Avatar. Steven Spielberg sendiri dikenal sebagai penggemar film Miyazaki, meskipun sulit untuk mengetahui seberapa banyak inspirasi yang dia ambil dari film tersebut: rilisan DVD Amerika kuno The Castle of Cagliostro mengklaim mengutip pujian Spielberg di sampulnya, tetapi sulit untuk memverifikasi sumber.

Adaptasi anime vs film action yang terinspirasi dari anime.

Robot di Evangelion (kanan) telah dibandingkan dengan yang ada di Pacific Rim (kiri)

Jadi mengapa film orisinal yang terinspirasi oleh anime cenderung berhasil di mana adaptasi langsungnya gagal? Sejumlah alasan. Tidak semua yang bekerja dalam animasi dapat bekerja dengan baik di live-action, dan film orisinal memiliki kemampuan yang lebih besar untuk memilih dan memilih konsep mana dari anime yang dapat bekerja paling baik di media lain.

Dengan demikian Christopher Nolan dapat menggunakan plot Paprika sebagai inspirasi untuk Inception saat merekam aksi dengan gaya yang lebih terkendali daripada psychedelia satu-satunya dalam animasi Satoshi Kon, dan film seperti Dark City dan Looper dapat meminjam visualisasi kekuatan psikis Akira tanpa harus dipaksa, menyertakan beberapa efek Akira yang lebih rumit.

Membuat produk original bisa mengurangi beban ekspektasi. Banyak yang telah menunjukkan kesamaan antara Pacific Rim dan Evangelion di antara berbagai anime mecha (pelatihan untuk "The Drift" sangat mirip dengan episode DDR EVA), tetapi jika Pacific Rim secara resmi menjadi "film Evangelion", apakah orang akan menyukainya? Ini pada dasarnya akan menjadi adaptasi yang sangat lembut, mengingat tidak ada studio Hollywood yang akan membayar untuk film Evangelion yang setia yang menyimpan semua tema agama dan kecemasan psikoseksual. Lebih baik menerjemahkan beberapa hal tentang Evangelion yang dapat dilakukan Hollywood dengan baik (pembangunan dunia fiksi ilmiah dan pertempuran mecha) dan menempatkannya dalam alur cerita asli tanpa beban ekspektasi. Kebebasan dari bahan sumber juga dapat memungkinkan kebebasan dari kekurangan bahan sumber tersebut.

Seperti yang disebutkan sebelumnya, Speed Racer sebenarnya bekerja cukup baik sebagai adaptasi, tetapi juga menerjemahkan sebagian besar kelemahan asli serta kekuatannya, dan dengan demikian daya tariknya lebih terbatas pada mereka yang sudah memiliki apresiasi untuk anime, sedangkan sebuah karya anime-esque asli seperti The Matrix dapat menjangkau khalayak yang lebih luas.

Pengaruh anime pasti akan terus menyebar ke seluruh Hollywood di tahun-tahun mendatang.

Mungkin beberapa adaptasi anime langsung Hollywood benar-benar akan dibuat di tahun-tahun mendatang. Beberapa dari mereka mungkin benar-benar bagus. Tapi itu dalam skenario asli, yang dibuat oleh mereka yang mengenal dan menyukai anime, di mana semangat anime hidup di Hollywood paling sukses. Sebagai generasi yang tumbuh di Toonami memasuki industri film, siapa yang tahu film orisinal apa yang akan dibuat oleh penggemar anime?

John Lasseter dari Pixar (di sebelah kiri) memperkenalkan temannya Hayao Miyazaki (di sebelah kanan) kepada pers.

Source.

0 Comments:

CLOSE ADS
CLOSE ADS