Kemungkinannya cukup bagus bahwa jika Anda seorang penggemar anime, Anda setidaknya sampai batas tertentu adalah penggemar manga, dan sebaliknya. Tetapi hubungan mereka mungkin lebih rumit dari yang Anda kira.
Di Barat, ketika kita berpikir tentang budaya pop Jepang, biasanya anime muncul sebelum manga. Dan tentu saja ada lebih banyak uang yang bisa dihasilkan dari anime di Barat juga (walaupun tidak sebanyak pada puncak boom anime di tahun 2000-an). Akan berlebihan untuk mengatakan bahwa anime pernah menjadi arus utama di Amerika Serikat – meskipun kadang-kadang cukup dekat di Prancis – tetapi hal-hal seperti Pokemon dan Ghibli tentu saja mencapai penetrasi budaya yang lebih besar daripada manga mana pun.
Jadi apa "perbedaan" antara anime dan manga? Seperti yang dapat Anda bayangkan, itu adalah pertanyaan yang sangat kompleks dan beragam. Untuk menjawabnya, saya pikir masuk akal untuk memulai di Jepang – karena seseorang harus memahami cara kedua medium tersebut dipersepsikan secara berbeda di tanah kelahirannya untuk memahami dengan baik dari mana ide-ide itu muncul. Kita cenderung mengelompokkan anime dan manga bersama di Barat, yang dapat dimengerti mengingat berapa banyak anime yang diadaptasi dari manga – tetapi di Jepang peran mereka dalam masyarakat sangat berbeda.
Untuk membantu memahami perbedaan mendasar antara anime dan manga dalam budaya Jepang, orang mungkin berpendapat bahwa fakta ini sangat penting - ada kanji untuk manga (漫画, yang menarik, secara harfiah diterjemahkan menjadi sesuatu seperti "whimsical pictures atau gambar aneh") tetapi untuk anime seseorang harus menggunakan katakana (suku kata yang biasanya digunakan untuk kata-kata asing)*. Ketika seseorang memahami pentingnya konsep seperti "di dalam" (内 uchi) dan "di luar" (外 soto) dalam bahasa Jepang - sesuatu "dari kita" dan sesuatu yang asing - mereka memahami mengapa ini adalah perbedaan yang penting (sementara ini biasanya berlaku untuk sekelompok orang - penduduk asli, keluarga, rekan kerja, teman - setidaknya secara tidak sadar dapat meluas ke konsep dan objek juga). Manga dianggap sebagai bentuk seni asli – berasal dari Choujuu-giga, gulungan gambar katak, kelinci, dan manga yang terkenal yang berasal dari abad ke-12 dan ke-13. Mereka bertempat di kuil Kouzan-ji di Kyoto dan dikaitkan dengan biarawan terkenal Soujou Toba (jika Anda pernah melihat Kyousougiga Anda tahu sesuatu tentang cerita ini).
* Note: Ada kanji untuk anime juga, tetapi kanji kuno dan tidak digunakan secara umum.
Salah satu pengalaman yang menonjol dari seseorang yang saya pernah dengar, dalam perjalanan pertamanya ke Jepang adalah menaiki Shinkansen dari Tokyo ke Kyoto dan melihat seorang pengusaha berpakaian sangat bagus berusia 40-an atau 50-an duduk di kursi di seberang lorong dari saya, buka tas kerja dan mengeluarkan bola nasi terlebih dahulu, lalu bir, dan akhirnya salinan Shounen Jump. Itu adalah wahyu "Enzo, Anda tidak di Kansas lagi" - dan dalam waktu lama yang dia habiskan di Jepang sejak dia melihat manga Jepang dari setiap strata sosial, usia, dan demografi membaca secara publik. Sederhananya, pengalaman dia adalah tidak ada stigma sosial yang melekat pada membaca manga di Jepang – ini adalah bagian yang dihormati dari kehidupan budaya yang melintasi kelas, gender, dan usia. Dan dari sudut pandang orang luar seperti dia adalah bahwa sebagian besar, ada stigma sosial yang melekat pada penggemar anime.
Mengapa ini penting? Untuk beberapa alasan, banyak dari mereka secara langsung terkait dengan perbedaan kreatif antara kedua bentuk seni. Bukan kritik untuk mengatakan bahwa jangkauan tema anime jauh lebih sempit daripada manga. Beberapa alasan untuk itu murni praktis, tetapi pada tingkat yang lebih mendasar, ketika audiens Anda adalah seluruh negara, Anda jelas akan memiliki berbagai gaya dan subjek (seperti manga). Saat Anda terutama mengejar audiens yang lebih kecil dan selektif yang bersedia membayar banyak uang untuk disk (lihat House of Pies) kisaran itu akan lebih sempit. Sederhananya (mungkin terlalu sederhana), penonton manga adalah Jepang, dan penonton anime adalah sebagian kecil dari Jepang (anak-anak, otaku pria, dan otaku wanita). Pada minggu tertentu manga terlaris mungkin memiliki 500.000 volume terjual (lebih banyak lagi jika itu seperti One Piece atau Shingeki no Kyoujin), sedangkan anime terlaris biasanya di bawah 10.000.
Sisi praktis dari kesenjangan keragaman ini sama pentingnya. Kelihatannya jelas, tetapi kita terkadang lupa bahwa biaya produksi manga jauh lebih kecil daripada serial anime. Jika seorang penulis muda yang bercita-cita tinggi diberikan serialisasi, itu dapat dibatalkan kapan saja dengan biaya hanya beberapa ribu dolar kepada penerbit. Sebuah anime harus mencari pendanaan melalui komite produksi, dan begitu mereka berkomitmen, mereka akan mengikuti seluruh seri karena jeda produksi untuk animasi. Jika itu tank, mereka akan keluar banyak uang.
Hasilnya adalah penerbit manga lebih bersedia mengambil risiko pada materi non-komersial atau edgy daripada komite produksi anime. Yang terakhir menginginkan lindung nilai – bahan sumber yang sudah populer (baik itu manga, LN atau VN), seorang penulis terkenal, seiyuu populer, pengait komersial. Mereka ingin sepotong kue. Meskipun Anda mungkin melihat satu atau dua anime Jousei setahun akhir-akhir ini (dan dengan Manglobe pergi siapa yang tahu apakah kita akan melihatnya), ada seluruh majalah yang didedikasikan untuk manga Jousei. Ada majalah manga yang ditargetkan untuk setiap kelompok dan genre demografis - mingguan, bulanan, triwulanan. Shounen umumnya penjual terbesar dan mendapat perhatian paling besar di Barat (dengan Shoujo kedua) tetapi mereka hanya puncak gunung es. Anime, sebaliknya, hampir seluruhnya tersebar di band yang jauh lebih sempit. Ada pengecualian (Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu pada musim itu hampir tidak bisa menjadi yang lebih mencolok) tetapi hanya itu – pengecualian.
Dengan itu, apakah satu bentuk "lebih baik" dari yang lain? Untuk itu saya akan dengan tegas menjawab "tidak" - mereka hanya berbeda. Manga dan anime berbeda dalam segala hal, mulai dari proses kreatif hingga pembiayaan dan akhirnya tujuan. Saya menemukan bahwa sebagai penggemar, keseimbangan bagi saya telah bergeser – pada suatu waktu saya jauh lebih fokus pada anime, tetapi karena selera saya (dan mediumnya) telah berkembang, saya mendapati diri saya semakin tertarik pada manga. Variasi telah menjadi jauh lebih penting bagi saya, dan pada dasarnya manga akan selalu dapat menawarkan lebih banyak variasi daripada anime.
Dengan itu, masih ada sensasi yang bisa ditawarkan anime hebat yang sangat sulit untuk ditandingi. Saya sangat menyukai manga Boku Dake ga Inai Machi – saya sangat senang ketika adaptasi anime diumumkan. Tetapi melihatnya menjadi hidup di layar dalam perlakuan luar biasa yang diterimanya adalah pengalaman yang sama sekali berbeda. Karakter anime "hidup" dengan cara yang tidak dimiliki karakter manga - kita harus memasok sebagian besar kehidupan dengan imajinasi kita. Tindakan merangkul kedua bentuk ini sangat berbeda – sama-sama memuaskan, tetapi sangat berbeda. Ini adalah cara anime dapat menyelaraskan dengan imajinasi kita dan meningkatkan pengalaman yang memisahkan adaptasi yang baik dari yang buruk.
Bagi saya, anime dan manga keduanya sangat diperlukan, dan perbedaan merekalah yang membuatnya begitu. Masing-masing dari mereka memberi saya sesuatu yang tidak dapat diberikan oleh yang lain (termasuk yang lain). Dan saat mereka bersatu – dalam sebuah adaptasi – pengalaman unik sebagai seorang penggemar tercipta.
Source.
Di Barat, ketika kita berpikir tentang budaya pop Jepang, biasanya anime muncul sebelum manga. Dan tentu saja ada lebih banyak uang yang bisa dihasilkan dari anime di Barat juga (walaupun tidak sebanyak pada puncak boom anime di tahun 2000-an). Akan berlebihan untuk mengatakan bahwa anime pernah menjadi arus utama di Amerika Serikat – meskipun kadang-kadang cukup dekat di Prancis – tetapi hal-hal seperti Pokemon dan Ghibli tentu saja mencapai penetrasi budaya yang lebih besar daripada manga mana pun.
Untuk membantu memahami perbedaan mendasar antara anime dan manga dalam budaya Jepang, orang mungkin berpendapat bahwa fakta ini sangat penting - ada kanji untuk manga (漫画, yang menarik, secara harfiah diterjemahkan menjadi sesuatu seperti "whimsical pictures atau gambar aneh") tetapi untuk anime seseorang harus menggunakan katakana (suku kata yang biasanya digunakan untuk kata-kata asing)*. Ketika seseorang memahami pentingnya konsep seperti "di dalam" (内 uchi) dan "di luar" (外 soto) dalam bahasa Jepang - sesuatu "dari kita" dan sesuatu yang asing - mereka memahami mengapa ini adalah perbedaan yang penting (sementara ini biasanya berlaku untuk sekelompok orang - penduduk asli, keluarga, rekan kerja, teman - setidaknya secara tidak sadar dapat meluas ke konsep dan objek juga). Manga dianggap sebagai bentuk seni asli – berasal dari Choujuu-giga, gulungan gambar katak, kelinci, dan manga yang terkenal yang berasal dari abad ke-12 dan ke-13. Mereka bertempat di kuil Kouzan-ji di Kyoto dan dikaitkan dengan biarawan terkenal Soujou Toba (jika Anda pernah melihat Kyousougiga Anda tahu sesuatu tentang cerita ini).
* Note: Ada kanji untuk anime juga, tetapi kanji kuno dan tidak digunakan secara umum.
Sisi praktis dari kesenjangan keragaman ini sama pentingnya. Kelihatannya jelas, tetapi kita terkadang lupa bahwa biaya produksi manga jauh lebih kecil daripada serial anime. Jika seorang penulis muda yang bercita-cita tinggi diberikan serialisasi, itu dapat dibatalkan kapan saja dengan biaya hanya beberapa ribu dolar kepada penerbit. Sebuah anime harus mencari pendanaan melalui komite produksi, dan begitu mereka berkomitmen, mereka akan mengikuti seluruh seri karena jeda produksi untuk animasi. Jika itu tank, mereka akan keluar banyak uang.
Dengan itu, apakah satu bentuk "lebih baik" dari yang lain? Untuk itu saya akan dengan tegas menjawab "tidak" - mereka hanya berbeda. Manga dan anime berbeda dalam segala hal, mulai dari proses kreatif hingga pembiayaan dan akhirnya tujuan. Saya menemukan bahwa sebagai penggemar, keseimbangan bagi saya telah bergeser – pada suatu waktu saya jauh lebih fokus pada anime, tetapi karena selera saya (dan mediumnya) telah berkembang, saya mendapati diri saya semakin tertarik pada manga. Variasi telah menjadi jauh lebih penting bagi saya, dan pada dasarnya manga akan selalu dapat menawarkan lebih banyak variasi daripada anime.
Bagi saya, anime dan manga keduanya sangat diperlukan, dan perbedaan merekalah yang membuatnya begitu. Masing-masing dari mereka memberi saya sesuatu yang tidak dapat diberikan oleh yang lain (termasuk yang lain). Dan saat mereka bersatu – dalam sebuah adaptasi – pengalaman unik sebagai seorang penggemar tercipta.
Source.
0 Comments: